sexta-feira, 29 de abril de 2011

quinta-feira, 28 de abril de 2011

Vida instantânea

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Há algum tempo atrás tive contato com o Instangram. Um aplicativo que vc instala no iPhone, fotografa, aplica um filtro e distribui na rede.

Todo processo não leva mais que um minuto.

Por ser algo muito simples de ser feito o aplicativo virou febre, crio-se uma nova rede social, de imagens captadas instantaneamente e distribuídas em tempo real. É o mundo de cada um sendo contado com imagens.

Os efeitos podem dar uma cara de padronização nas fotos mas a questão não é essa. O importante é o ponto de vista de cada um.

O problema é que este aplicativo só existe pra iPhone e eu não tenho um.

Meu pesadelo teve fim quando no início deste mês meu Nokia ganhou algo muito semelhante, diria até inspirado no Instangran, o Molome. Isso já me inspirou em menos de um mês distribuir mais de 40 fotos captadas no acaso dos dias.

0H6sAH 2dpaZW 4zRmad 6SIavw 7hxDXs 50aPDY 71B8TSTítulo da série: Vida instantânea
Técnica: app Molome
Câmera: Nokia N8
Data: abril-2011

Vendaje

premiere_thumb[1]_thumb[6] scr000018_1Título: Vendaje
Data: 2011
Técnica: desenho digital

quarta-feira, 27 de abril de 2011

BumbaParade xilogravura – 1ª impressão

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Título: s/ título – 1ª impressão
Data: 2011
Técnica: Xilogravura

Esta é a 1ª impressão, ou seja, uma prova da xilografia do BumbaParade.

Trata-se de uma técnica de gravura milenar com provável origem na chinesa, onde a matriz é talhada na madeira e impressa em papel.

Ródtchenko na Pinacoteca de S. Paulo

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Quando tive o primeiro contato com o trabalho de Aleksandr Ródtchenko achei a proposta interessante, porém um pouco fria demais.

Fui então até a Pinacoteca de São Paulo conhecer um pouco mais suas obras, mesmo porque, além de fotografo, Ródtchenko enveredou-se por vários campos das artes e isso com certeza refletiu em seu trabalho.

Já na abertura da exposição é notável a poesia de cada imagem e a dança entre concreto e pessoas criam uma atmosfera ao mesmo tempo planejada e casual.

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A mostra Aleksandr Ródtchenko: revolução na fotografia apresenta diferentes características de seu inovador trabalho fotográfico. De fotomontagens a reportagens, que podem ser vistas em obras como Crise (1923), Autocaricatura (1922) e A Primeira Cavalaria (1935); de estudos arquitetônicos a retratos de seu círculo familiar e artístico, como em Banho (1929), Varvara Stepânova (1937) e Retrato da mãe (1924), com destaque para os famosos retratos do poeta Vladimir Maiakóvski; do encurtamento perspectivo, exibido em Barcos (1926) e Degraus (1929) à representação do movimento humano exibida nas obras Corrida de cavalos (1935), Campeões de Moscou (1938) e Coluna da Sociedade Esportiva Dinamo, 1932 (1935); e, finalmente, o princípio de fotografar a partir de pontos altos e baixos, criando os “ângulos de Ródtchenko” como em Pioneiro (1930), Escada de incêndio (1925) e Reunião para uma manifestação (1928).   As séries de fotomontagens feitas para capas de revistas como Novi LEF e Dal ochi Pionier, cartazes e anúncios, outro destaque de sua obra, também poderão ser vistas na exposição.

Para a curadora Olga Svíblova, “em 1924, a fotografia foi invadida por Ródtchenko com o slogan ‘Nosso dever é experimentar’ firmado no centro de sua estética. O resultado dessa invasão foi uma mudança fundamental nas ideias sobre a natureza da fotografia e o papel do fotógrafo”.

Ródtchenko aliou a experimentação formal a preocupações documentais sobre a vida política e social da União Soviética em seu período inaugural, dos anos de Lênin até o regime repressor iniciado por Stálin (que o colocou no ostracismo nos seus últimos 20 anos de vida). “Ele introduziu a ideologia construtivista na fotografia e desenvolveu métodos e instrumentos para aplicá-las”, completa Olga.

Fonte: Pinacoteca do Estado de São Paulo

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segunda-feira, 25 de abril de 2011

O mundo surreal do HDR

premiere_thumb[1]_thumb[6] Adidas tenis-3 A HDR ou High Dynamic Range é de uma técnica fotográfica onde puxamos a exposição ideal dois pontos (ou próximo a isso) para cima e para baixo e unimos estas très fotos com a ajuda de algum software, no caso o Photoshop.

O resultado é algo que pode ser confundido ou comparado com uma pintura ou no mínimo uma fotografia que tem algo diferente.

Ela normalmente tem um campo focal muito longo e uma luminosidade que explode aos olhos.

Estas não são minhas primeiras experiência nesta área mas sim as primeiras que unem retrato com HDR.

Adidas tenis-9 Adidas tenis-8Adidas tenis-5Adidas tenis-13Adidas tenis-2Adidas tenis  
Pra finalizar, algo mais comum… a paisagem processada em HDR.Adidas tenis-11Título da série: O mundo surreal do HDR
Técnica: Fotografia HDR
Câmera: Canon Rebel XTi
Data: 2011

terça-feira, 19 de abril de 2011

quinta-feira, 14 de abril de 2011

continuando o post anterior…

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fotos retro2Título: Retrato da Estrela
Data: 2011
Técnica: ilustração

Ilustração Retrato da Boneca Vermelha

premiere_thumb[1]_thumb[6] boneca vermelhomolduraxxTítulo: Retrato da Boneca Vermelha
Data: 2011
Técnica: ilustração

Estive trabalhando em um novo estilo de ilustração, com um ar mais retrô-romântico de linhas mais retas e definidas e padrões para preenchimento.

A finalização foi feita em duas versões: Moldura e foto.

boneca foto

segunda-feira, 11 de abril de 2011

Nathalie Daoust

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Aqui o trabalho da fotógrafa canadense Nathalie Daoust.

Nathalie viaja pelo mundo atrás de inspiração e resgata na intimidade de mulheres um universo com ar solitário e melancólico.

Já esteve inclusive no Rio de Janeiro onde fotografou prostitutas no Hotel Nicácio.

quinta-feira, 7 de abril de 2011

quarta-feira, 6 de abril de 2011

segunda-feira, 4 de abril de 2011

Light Painting II

premiere_thumb[1]_thumb[6] (c) 2011 Vurraro - light Painting-28(c) 2011 Vurraro - light Painting-14(c) 2011 Vurraro - light Painting-26(c) 2011 Vurraro - light Painting-25(c) 2011 Vurraro - light Painting-27(c) 2011 Vurraro - light Painting-29Título: Ligth painting II
Técnica: Ligth Paint (pintura com luz)
Câmera: Canon Rebel XTi
Data: 2011

Definindo Ligth painting:

A técnica consiste em mover uma fonte luminosa diante da câmera durante uma longa exposição. O desenho ou pintura não existe fisicamente e sim apenas na fotografia tirada.

Estas fotos, são o resultado deste trabalho. Eu tinha no máximo 30 segundos para realizar cada desenho, que é o limite de tempo que consigo com a velocidade da minha câmera.

domingo, 3 de abril de 2011

Light painting - autorretrato

(c) 2011 Vurraro - light Painting
Título: Ligth painting - autorretrato
Câmera: Canon Rebel XTi
Data: 2011


Estou começando uma série de experimentos com técnicas de longa exposição fotográfica. Entre ela, a que mais me interessa é a "light painting" ou pintura com luz.

Esta técnica, que não tem nada de nova, casa de uma maneira absolutamente harmônica a fotografia com o desenho e é por este caminho que devo seguir.

Em breve estarei postando os resultados desta experiência.

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